聯合公園(Linkin park)

是一組來自美國加州的搖滾樂團，也被認為是新金屬（nu metal）中最成功的樂團，聯合公園在2000年以首張專輯《混合理論》（Hybrid Theory）在主流音樂市場上獲得成功，該專輯銷售量超過2,400萬張 ，樂團接下來發行的《天空之城—美特拉》（Meteora）專輯也取得成功，在2003年的美國告示牌200專輯榜（Billboard 200）上排名第一。聯合公園的最新專輯《末日警鐘 毀滅·新生》（Minutes to Midnight）不再是新金屬的風格，而走向主流，但仍然受到了歌迷的喜歡，截至2009年1月17日已經銷售644萬6560張。

樂團成員
查斯特．班寧頓
Chester Bennington
主唱
擁有可以嘶吼又能輕柔低吟的歌喉也幫其他歌手跨刀配唱

麥克．信田
Mike Shinoda
MC節奏吉他手鍵盤手
兼管節奏、取樣和音樂製作，也幫其他歌手跨刀創作是團裡的軍師跟團長，也創立自己的Side Project 黑暗堡壘

喬瑟夫．漢恩
Joseph Hahn
唱盤DJ電子樂器編程
擔任團上專輯音樂MV導演，也是團上的副隊長擅長繪圖，因此專輯封面由他一手包辦在團內又名〈Mr. Hahn〉/〈Joe〉

布萊德．達爾森
Brad Delson
主音吉他手
擔任Machine Shop Recordings的A&R

戴維．法雷爾
Dave Farrell
貝斯手
在團內名稱「費尼克斯」(Phoenix)曾經初始創團的一段時間離團擔任其他樂團的貝斯手

羅伯．博登
Rob Bourdon
鼓手打擊樂器
團中最年輕的隊員

唱片目錄

專輯

Xero(Sampler Tape)（效果樣品）

Xero的封面
包括曲目，於1997年發行，專輯與樂隊同名，此為該樂隊最初的作品，各個方面很不成熟，該專輯送到各個唱片公司請求簽約，但都被拒絕。查斯特此時沒有加入樂隊。
Rhinestone
Reading My Eyes
Fuse
Stick N' Move

Hybrid Theory EP（Underground V1.0）（混合理論唱片版）
於1997年發行，為聯合公園的第二張唱片，為後來的正式版本的雛形，此時樂團名稱為Hybrid Theory。該唱片發行量只有1000.
Carousel
Technique
Step Up
And One
High Voltage
Part of Me

Hybrid Theory（混合理論）
主條目：混合理論

Reanimation（顛覆混合理論）
顛覆混合理論於2002年出版. 《顛覆混合理論》是將聯合公園首張專輯混合理論的一些歌曲進行重新混音(Remix)出現讓人耳目一新的感覺。其中《Crawling》的混音版本《Krwlng》（Mike Shinoda ft. Aaron Lewis）則成為了美國FOX電視網的熱播電視劇《Prison Break》的主題曲。 這張專輯的歌名看起來像亂七八糟的字元。

Meteora（天空之城—美特拉）
主條目：天空之城—美特拉

Live in Texas (我們的出口 德州現場專輯全紀錄)
於2003年出版，台譯《我們的出口》，或命名《德州現場》。

Collision Course（衝擊理論）
於2004年出版，中文《碰撞課程》或譯《衝擊理論》

Minutes to Midnight（末日警鐘 毀滅．新生）
主條目：末日警鐘 毀滅·新生
1. "Wake" 2. "Given Up" 3. "Leave Out All the Rest" 4. "Bleed It Out" 5. "Shadow of the Day" 6. "What I've Done" 7. "Hands Held High" 8. "No More Sorrow" 9. "Valentine's Day 10. "In Between" 11. "In Pieces" 12. "The Little Things Give You Away"

Road To Revolution (革命之路-終結．進化 密爾頓現場專輯全紀錄)
於2008年出版，台譯《革命之路-終結.進化》，或命名《密爾頓現場》。

Songs From The Underground搖滾地下之音(迷你專輯)
台灣已出版，美國已經上架。原本只賣給聯合公園歌迷俱樂部的成員，在2009年的台北夏日演唱會將會簽唱給台灣的歌迷。有8首未收錄在聯合公園專輯上的歌曲，曲目有這8歌：
Announcement service public
Qwerty (Studio version)
And one
Sold my soul to yo mama
Dedicated (DEMO 2003)
Hunger strike (Live from projekt revolution 2008)chris cornell featuring chester bennington
My december (Live 2008)
Part of me

單曲

It's Goin' Down
It's Goin' Down，跨刀為唱盤劊子手製作的單曲。

We Made It
We Made It，嘻哈狂人巴斯達韻與聯合公園的破天荒首次合作，由主腦Mike Shinoda與Cool & Dre在Timbaland的協助下，共同擔當製作完成。

New Divide
聯合公園為《變形金剛2》創作並獻聲的主題歌《New Divide》（關於New Divide這個名字的含義，官方說法是暗指威震天的復活）

披頭四The Beatles

披頭四（英文：The Beatles，樂團原計劃取團名為The Beetles（金龜），但團員約翰藍儂在拼字時故意將「The Beetles」拼成「The Beatles」，但在中國大陸一般仍譯為「金龜」，台灣與香港則音譯為「披頭四」或「披頭士」），是一隊來自英國利物浦的著名流行及搖滾樂團。他們於1960年成立，主要成員包括約翰·藍儂（節奏吉他、主音、作詞作曲）、保羅·麥卡尼（貝斯、主音、作詞作曲）、喬治·哈里森（主音吉他）及林哥·史塔（鼓手）。
披頭四樂團被公認為英國音樂在二十世紀六十年代「入侵」美國的代表人物。儘管音樂風格源自五十年代的搖滾，他們也嘗試開拓其他曲風如迷幻式搖滾。他們的服飾、風格及言論使他們成為潮流的領導者，而隨著作品的社會意識日漸加深，他們的影響力也伸延到六十年代的社會及文化革命方面。當七十年代樂團解散後，各成員也分別以個人歌手的姿態繼續發展。
披頭四是流行樂壇歷史上，其中一隊在商業上最成功、最受讚揚的樂團。依RIAA官方統計，其為美國國內生涯銷量最高歌手，總銷超過1億7000萬張。[1]而全球銷量據信超過10億張。在英國，他們發行過超過40張冠軍單曲、大碟及EP。他們15張冠軍大碟的紀錄也是英國唱片銷量榜中最高的。

音樂作品


















英國

大碟

大碟Abbey Road
《Please Please Me》（1963年3月22日）
《With The Beatles》（1963年11月22日）
《A Hard Day's Night》（1964年7月10日）
《Beatles For Sale》（1964年12月4日）
《Help!》（1965年8月6日）
《Rubber Soul》（1965年12月3日）
《Revolver》（1966年8月5日）
《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》（1967年6月1日）
《The Beatles》（1968年11月22日）
《Yellow Submarine》（1969年1月17日）
《Abbey Road》（1969年9月26日）
《Let It Be》（1970年5月8日）
1977 The Beatles At The Hollywood Bowl
1979 Hey Jude
1980 The Beatles' Ballads
1988 Past Masters
1994 Live At The BBC
1995 Anthology 1
1996 Anthology 2
1996 Anthology 3
1999 Yellow Submarine Songtrack
2000 1
2003 Let It Be... Naked
2007 Love

EP
《Twist and Shout》（1963年7月12日）
《The Beatles' Hits》 （1963年9月6日）
《The Beatles (No. 1)》（1963年11月1日）
《All My Loving》 （1964年2月7日）
《Long Tall Sally》 （1964年6月19日）
《Extracts From The Film A Hard Day's Night》（1964年11月4日）
《Extracts From The Album A Hard Day's Night》（1964年11月6日）
《Beatles For Sale》（1965年4月6日）
《Beatles For Sale (No. 2)》（1965年6月4日）
《The Beatles' Million Sellers》（1965年12月6日）
《Yesterday》（1966年3月4日）
《Nowhere Man》（1966年7月8日）
《Magical Mystery Tour》（1967年12月8日）
《The Beatles》（1981年12月7日）
《Baby It's You》（1995年3月20日）

細碟
1962 "My Bonnie"/"The Saints"
1962 "Love Me Do"/"P.S. I Love You"
1963 "Please Please Me"/"Ask Me Why"
1963 "From Me To You"/"Thank You Girl"
1963 "She Loves You"/"I'll Get You"
1963 "I Want To Hold You Hand"/"This Boy"
1963 The Beatles Christmas Record
1964 "Can't Buy Me Love"/"You Can't Do That"
1964 "A Hard Day's Night"/"Things We Said Today"
1964 "I Feel Fine"/"She's A Woman"
1964 Another Beatles Christmas Record
1965 "Ticket To Ride"/"Yes It Is"
1965 "Help!"/"I'm Down"
1965 "We Can Work It Out"/"Day Tripper"
1965 The Beatles Third Christmas Record
1966 "Paperback Writer"/"Rain"
1966 "Eleanor Rigby"/"Yellow Submarine"
1966 Pantomime: Everywhere It's Christmas
1967 "Strawberry Fields Forever"/"Penny Lane"
1967 "All You Need Is Love"/"Baby, You're A Rich Man"
1967 "Hello, Goodbye"/"I Am The Walrus"
1967 Christmas Time (Is Here Again)
1968 "Lady Madonna"/"The Inner Light"
1968 "Hey Jude"/"Revolution"
1968 Christmas 1968
1969 "Get Back"/"Don't Let Me Down"
1969 "The Ballad Of John And Yoko"/"Old Brown Shoe"
1969 "Something"/"Come Together"
1969 The Beatles Seventh Christmas Record
1970 "Let It Be"/"You Know My Name (Look Up The Number)"
1976 "Yesterday"/"I Should Have Known Better"
1976 "Back In The U.S.S.R."/"Twist And Shout"
1978 "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band"/"With A Little Help From My Friends"/"A Day In The Life"
1982 "The Beatles Movie Medley"/"I'm Happy Just To Dance With You"
1982 "Love Me Do"/"P.S. I Love You" (再版)
1982 "Love Me Do"/"P.S. I Love You"
1983 "Please Please Me"/"Ask Me Why" (再版)
1983 "From Me To You"/"Thank You Girl" (再版)
1983 "She Loves You"/"I'll Get You" (再版)
1983 "I Want To Hold Your Hand"/"This Boy" (再版)
1984 "Can't Buy Me Love"/"You Can't Do That" (再版)
1984 "A Hard Day's Night"/"Things We Said Today" (再版)
1984 "I Feel Fine"/"She's A Woman" (再版)
1985 "Ticket To Ride"/"Yes It Is" (再版)
1985 "Help!"/"I'm Down" (再版)
1985 "We Can Work It Out"/"Day Tripper" (再版)
1986 "Paperback Writer"/"Rain" (再版)
1986 "Eleanor Rigby"/"Yellow Submarine" (再版)
1987 "Strawberry Fields Forever"/"Penny Lane" (再版)
1987 "All You Need Is Love"/"Baby, You're A Rich Man" (再版)
1987 "Hello, Goodbye"/"I Am The Walrus" (再版)
1988 "Lady Madonna"/"The Inner Light" (再版)
1988 "Hey Jude"/"Revolution" (再版)
1989 "Get Back"/"Don't Let Me Down" (再版)
1989 "The Ballad Of John And Yoko"/"Old Brown Shoe" (再版)
1989 "Something"/"Come Together" (再版)
1990 "Let It Be"/"You Know My Name (Look Up The Number)" (再版)
1995 "Free As A Bird"/"Christmas Time (Is Here Again)"
1996 "Real Love"/"Baby's In Black"

英國CD 細碟/EP
1989 "Love Me Do"/"P.S. I Love You"
1989 "Please Please Me"/"Ask Me Why"
1989 "From Me To You"/"Thank You Girl"
1989 "She Loves You"/"I'll Get You"
1989 "I Want To Hold Your Hand"/"This Boy"
1989 "Can't Buy Me Love"/"You Can't Do That"
1989 "A Hard Day's Night"/"Things We Said Today"
1989 "I Feel Fine"/"She's A Woman"
1989 "Ticket To Ride"/"Yes It Is"
1989 "Help!"/"I'm Down"
1989 "We Can Work It Out"/"Day Tripper"
1989 "Paperback Writer"/"Rain"
1989 "Eleanor Rigby"/"Yellow Submarine"
1989 "Strawberry Fields Forever"/"Penny Lane"
1989 "All You Need Is Love"/"Baby, You're A Rich Man"
1989 "Hello, Goodbye"/"I Am The Walrus"
1989 "Lady Madonna"/"The Inner Light"
1989 "Hey Jude"/"Revolution"
1989 "Get Back"/"Don't Let Me Down"
1989 "The Ballad Of John And Yoko"/"Old Brown Shoe"
1989 "Something"/"Come Together"
1989 "Let It Be"/"You Know My Name (Look Up The Number)"
1992 The Beatles' Hits
1992 Twist And Shout
1992 The Beatles (No. 1)
1992 All My Loving
1992 Long Tall Sally
1992 Extracts From The Film A Hard Day's Night
1992 Extracts From The Album A Hard Day's Night
1992 Beatles For Sale
1992 Beatles For Sale (No. 2)
1992 The Beatles' Million Sellers
1992 Yesterday
1992 Nowhere Man
1992 Magical Mystery Tour
1992 The Beatles
1992 "Love Me Do"/"P.S. I Love You"
1992 "Love Me Do"/"P.S. I Love You"
1992 "Please Please Me"/"Ask Me Why"
1992 "From Me To You"/"Thank You Girl"
1992 "She Loves You"/"I'll Get You"
1992 "I Want To Hold Your Hand"/"This Boy"
1992 "Can't Buy Me Love"/"You Can't Do That"
1992 "A Hard Day's Night"/"Things We Said Today"
1992 "I Feel Fine"/"She's A Woman"
1992 "Ticket To Ride"/"Yes It Is"
1992 "Help!"/"I'm Down"
1992 "We Can Work It Out"/"Day Tripper"
1992 "Paperback Writer"/"Rain"
1992 "Eleanor Rigby"/"Yellow Submarine"
1992 "Strawberry Fields Forever"/"Penny Lane"
1992 "All You Need Is Love"/"Baby, You're A Rich Man"
1992 "Hello, Goodbye"/"I Am The Walrus"
1992 "Lady Madonna"/"The Inner Light"
1992 "Hey Jude"/"Revolution"
1992 "Get Back"/"Don't Let Me Down"
1992 "The Ballad Of John And Yoko"/"Old Brown Shoe"
1992 "Something"/"Come Together"
1992 "Let It Be"/"You Know My Name (Look Up The Number)"
1995 Baby It's You
1995 Free As A Bird
1996 Real Love

合輯
《A Collection Of Beatles Oldies》（1966年12月10日）
《No One's Gonna Change Our World》（1969年12月12日）
《From Then To You》（1970年12月18日）
《The Beatles 1962 - 1966》（1973年4月19日）
《The Beatles 1967 - 1970》（1973年4月19日）

美國

大碟
1963 Introducing The Beatles
1964 Meet The Beatles
1964 Introducing The Beatles
1964 The Beatles' Second Album
1964 A Hard Day's Night
1964 Something New
1964 The Beatles' Story
1964 Beatles '65
1965 The Early Beatles
1965 Beatles VI
1965 Help!
1965 Rubber Soul
1966 "Yesterday"... And Today
1966 Revolver
1967 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
1967 Magical Mystery Tour
1968 The Beatles
1969 Yellow Submarine
1969 Abbey Road
1970 Hey Jude
1970 Let It Be
1970 The Beatles Christmas Album
1973 The Beatles 1962 - 1966
1973 The Beatles 1967 - 1970
1976 Rock And Roll Music
1977 The Beatles At The Hollywood Bowl
1978 Love Songs
1980 Rarities
1982 Reel Music
1982 The Beatles - 20 Greatest Hits
1988 Past Masters
1994 Live At The BBC
1995 Anthology 1
1996 Anthology 2
1996 Anthology 3
1999 Yellow Submarine Songtrack
2000 1

EP
1964 Souvenir Of Their Visit To America
1964 Four By The Beatles
1965 4 By The Beatles

細碟
1962 "My Bonnie"/"The Saints"
1963 "Please Please Me"/"Ask Me Why"
1963 "From Me To You"/"Thank You Girl"
1963 "She Loves You"/"I'll Get You"
1963 "I Want To Hold Your Hand"/"I Saw Her Standing There"
1964 "Please Please Me"/"From Me To You"
1964 "Twist And Shout"/"There's A Place"
1964 "Can't Buy Me Love"/"You Can't Do That"
1964 "Do You Want To Know A Secret"/"Thank You Girl"
1964 "Love Me Do"/"P.S. I Love You"
1964 "Sie Liebt Dich"/"I'll Get You"
1964 "A Hard Day's Night"/"I Should Have Known Better"
1964 "I'll Cry Instead"/"I'm Happy Just To Dance With You"
1964 "And I Love Her"/"If I Fell"
1964 "Matchbox"/"Slow Down"
1964 "I Feel Fine"/"She's A Woman"
1965 "Eight Days A Week"/"I Don't Want To Spoil The Party"
1965 "Ticket To Ride"/"Yes It Is"
1965 "Help!"/"I'm Down"
1965 "Yesterday"/"Act Naturally"
1965 "We Can Work It Out"/"Day Tripper"
1966 "Nowhere Man"/"What Goes On"
1966 "Paperback Writer"/"Rain"
1966 "Eleanor Rigby"/"Yellow Submarine"
1967 "Strawberry Fields Forever"/"Penny Lane"
1967 "All You Need Is Love"/"Baby, You're A Rich Man"
1967 "Hello, Goodbye"/"I'm The Walrus"
1968 "Lady Madonna"/"The Inner Light"
1968 "Hey Jude"/"Revolution"
1969 "Get Back"/"Don't Let Me Down"
1969 "The Ballad Of John And Yoko"/"Old Brown Shoe"
1969 "Something"/"Come Together"
1970 "Let It Be"/"You Know My Name (Look Up The Number)"
1970 "The Long And Winding Road"/"For You Blue"
1976 "Got To Get You Into My Life"/"Helter Skelter"
1976 "Ob-La-Di, Ob-La-Da"/"Julia"
1978 "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band"/"With A Little Help From My Friends"/"A Day In The Life"
1982 "The Beatles Movie Medley"/"I'm Just Happy just To Dance With You"
1995 "Free As A Bird"/"Christmas Time (Is Here Again)"
1996 "Real Love"/"Baby's In Black"

槍與玫瑰Guns N' Roses

槍與玫瑰（Guns N' Roses，GNR）是一個美國的硬搖滾樂隊在八零年代及九零年代初期享有盛名。首張專輯毀滅欲（Appetite for Destruction）在1987年初次登場即在美國銷破1500萬張，風行全球。之後在1991年發布運用幻象I（Use Your Illusion I）和運用幻象II（Use Your Illusion II），兩專輯合計在美銷售再破1500萬張。之後的多次成功巡迴演唱，更鞏固了他們的搖滾巨星地位。
如今，其生涯總專輯銷售量在美已突破4000萬張，在世界估計更已突破9000萬張。

新專輯
Chinese Democracy已於2008年11月23日推出，曲目如下：
01. Chinese Democracy
02. Shackler's Revenge
03. Better
04. Street of Dreams
05. If the World
06. There Was a Time
07. Catcher in the Rye
08. Scraped
09. Riad n' the Bedouins
10. Sorry
11. I.R.S.
12. Madagascar
13. This I Love
14. Prostitute
由於Chinese Democracy歌詞問題，而在中國禁播。

搖滾樂

搖滾樂是流行音樂的一種形式，通常由顯著的人聲伴以吉他、鼓和貝斯演出，很多形態的搖滾樂也使用鍵盤樂器，如風琴、鋼琴、電子琴或合成器。其他樂器，比如薩克斯管、口琴、小提琴、笛、班卓琴、口風琴或定音鼓有時也被應用在搖滾樂之中。此外，不太出名的曼陀鈴或錫塔琴等弦樂器也被使用過。搖滾樂經常有強勁的強拍，圍繞電吉他，空心電吉他，以及木吉他展開。
搖滾樂源自於1940和1950年代的「rock and roll」運動及rockabilly，此二者是由藍調音樂，鄉村音樂及其他音樂形式演進而來。All Music Guide雜誌認為，「最純粹的搖滾樂形式有三個和弦層次，一段有力而連貫的背景節奏，及吸引人的旋律。早期搖滾樂師從頗多，主要是藍調樂，R&B，鄉村音樂；同時也被宗教福音，傳統流行樂，爵士樂和民間音樂影響。所有的這些影響都彙集到一個簡單的、基於藍調的歌曲結構中，它節奏快，引人起舞，引人陶醉。」
在20世紀60年代晚期，搖滾樂與民間音樂的融合產生出民謠搖滾，與藍調的融合產生了藍調搖滾樂，還與爵士樂融合產生出融合爵士樂。在某個不確定的時期又產生了迷幻搖滾。在70年代，搖滾樂吸納了來自靈魂樂，放克以及拉丁音樂的元素。與此同時，搖滾樂產生出許多下屬類型，比如軟性搖滾，重金屬，硬搖滾，前衛搖滾及龐克搖滾。20世紀80年代產生的搖滾類型包括合成器流行樂，硬核龐克以及另類搖滾。在90年代，這些類型中又加入了油漬搖滾，英倫流行樂，獨立搖滾和新金屬。
專門演奏搖滾樂的藝人團體被稱為搖滾樂團或搖滾樂團。大部分搖滾樂團包括吉他手，主唱，貝斯手和鼓手，組成一個四人陣容。部分樂團取消了這其中的一個或幾個角色或者讓主唱同時擔負起演奏樂器的任務，由此成為一個二人或三人組合。另外的樂團會增補一個或兩個節奏吉他手或者一個鍵盤手。在比較罕見的情況下，樂團會使用諸如小提琴或大提琴這樣的弦樂器，或者薩克斯管，小號，長號這樣的管樂器。
歷史上著名的搖滾歌手和樂團有：披頭四樂團，老鷹樂團，貓王，齊柏林飛船，鮑勃·迪倫，滾石樂團，平克·弗洛伊德，涅槃樂團，聯合公園，槍與玫瑰，蠍子樂團，瑪麗蓮·曼森，狂想曲，電台司令，邦喬飛等等。搖滾樂不僅唱出人們對愛情，美好生活的追求，還發泄出對現實世界的不滿，涉及到戰爭與和平，民主與政治等方面。其種類、風格繁雜，從幾個大的方面來看，現代搖滾的發展主要基於黑人音樂、地下文化、現代科技以及「後現代」浪潮，形成以「金屬」、「龐克」、「歌德」、「迷幻」、「說唱」、「黑色氛圍」為主要風格的非主流音樂。

熱門樂團介紹-30 Seconds to Mars 30秒上火星

30STM南方公園版





















團員合照


介紹-
30 Seconds to Mars，Jared和Shannon在2002年組成的樂團，團員目前共有4人。Jared並不只是樂團的主唱，在第一張專輯裡，他包括了除了鼓手之外幾乎所有的工作，主唱、吉它、貝斯、合成、编排……樂團的成名曲也出自Jared之手。對外聯繫工作及樂團採訪也大多由他出面。所以，Jared絕對可以說是這個樂團的靈魂人物，他也採取了出人意料的嚴肅態度去對待自己的音樂證明他不但是個好演員，也可以是個好歌手。樂團的出發點有點意外的高，第一張專輯他們就請到了搖滾界資深音樂製作人Bob Ezrin參與製作。Jared他們是Pink Floyd的FANS，相信只有Bob Ezrin能做出他們所要的音樂。Bob Ezrin曾參與製作過Pink Floyd、David Bowie等人的專輯。這樣的大牌製作人可不是光有錢就能請到的。第二張專輯則由製作過VR專輯的Josh Abraham擔綱，這是當今搖滾界最紅的製作人了，也是维京的副總裁。另外，樂團沒有發行過專輯，就去擔任Puddle of Mudd（美國當紅樂團）六周巡迴演唱會的開場嘉賓。接著他們擔任了Incubus樂團的開場嘉賓，一上台就得面對兩萬名的聽眾，這真是件令人激動不已的事。以上，證明Jared十年娛樂圈沒白混。不過，有機會也得有表現才行。搖滾樂界是個嚴苟而殘酷的世界，才不會管你是什麼好萊鎢明星級的人物。30 Seconds to Mars的表現另樂評人和搖滾FANS都刮目相看。面對30STM的出色表現，他們不得不承認並不是每個”演員樂團”都那麼衰。30STM不是“DOGSTAR”(基努．李維的樂團)，而很可能是下一個Pink Floyd。

30 seconds to mars -From Yesterday


30 seconds to mars - A beautiful lie



Lovemusic評價-相當重口味的曲風 主唱喉音運用很棒

熱門樂團介紹-Daughtry道奇樂團

團員合照
















靈魂人物Chris Daughtry

介紹-
Chris Daughtry 美國搖滾樂詞曲創作歌手及吉他手。克里斯是道奇樂團的主唱，道奇樂團是克里斯在2006年成立的流行樂團。克里斯踏上搖滾明星之路的第一步是參加美國高收視電視真人秀歌唱節目《美國偶像》，他在這場比賽中得到第四名。在脫離《美國偶像》後，他的樂團推出第一張同名專輯，在短短的五周後就售出了超過一百萬張，被Soundscan認證為銷售最快的首發搖滾音樂專輯，而且成績遠遠超越了其他在美國偶像第五季的歌手的專輯。在《美國偶像》得到第四名後，除了參與了《美國偶像現場!巡迴》和推出了第五季的音樂合輯外，另一方面亦開始為個人的音樂發展開始工作。2006年7月10日，宣佈克里斯和經紀人19 Entertainment 和唱片廠牌 RCA Records 簽約，並在11月推出首張專輯。同時亦宣佈克里斯他將會以樂團的身份推出專輯，樂團的名字以克里斯的姓氏「道奇」命名。首張同名專輯《道奇》在2006年11月21日推出，首張單曲《It's Not Over》在同日推出。首周售出65萬張，而且這張專輯登上了告示牌排行榜的第一位，成為了繼凱莉·克萊森、魯本·史坦德和克雷·艾肯後，又一名來自《美國偶像》能夠登上告示牌200大榜首的歌手，而且克里斯比以上數位歌手在《美國偶像》的排名要低。迄今《道奇》已售出近二百萬張，而且被被Soundscan認證為銷售最快的首發搖滾音樂專輯。

Daughtry Ellen It's Not Over


Chris Daughtry - Dead or Alive(In AI)



Lovemusic評價-美國偶像出來的歌手基本上實力都不差 道奇也證明其能夠在搖滾界發光發熱

熱門樂團介紹-Lifehouse生命之屋

主唱Jason Wade













最新專輯-Who We Are



















團員合照

介紹-
有著如Creed/主義合唱團主唱Scott Stapp以及Matchbox 20/火柴盒20主唱Rob Thomas粗獷迷人聲線，揉合更具流暢音韻，在Post-Grunge風潮中異軍突起的成功隊伍，憑藉首張專輯『No Name Face』，便在全球深具流行指標性的Billboard音樂獎一舉拿下「年度新人」、「年度最受歡迎單曲」、「年度最佳搖滾新人」等三項大獎，一鳴驚人之單曲“Hanging By A Moment”，在千禧年的第一回統計中奪得年度熱門單曲總排行冠軍寶座，這也是Billboard自99年起開放電台播放單曲納入排行統計以來，首支未作商業發行就奪得年終榜的歌曲！Lifehouse就是將生活週遭的點點滴滴、對於情愛的深刻剖析、相當自然且有深度的引起聽者共鳴。 　　團中主唱/吉他手靈魂人物、被稱為天才型年輕創作家的Jason Wade，打從童年開始，便無法擁有一般小朋友該享有的童真歲月，Jason跟著父母遊走居住過日本、泰國、新加坡、香港等地，面對那些不友善的鄰居，飽嚐驚怕和沒有朋友的日子，父母才決定搬回美國結束異國惡夢！12歲之時，遭逢父母離異，原本對於音樂沒多大興趣的Jason，開始依賴音樂作為他發洩傾吐的對象，種種乖舛際遇，讓他腦中翻湧出相當多的創作靈感，藉由把玩母親的吉他，無師自通的激發出與生俱來的音樂天賦。15歲時Jason認識志同道合的鄰居Sergio Andrade，同屬音樂天才的Sergio，從鍵盤、長號、長笛、鼓一路玩到貝斯，最後遇到鼓手Rick Woolstenhulme，開始以三人組合的型態四處表演，獲得當地樂迷熱烈推崇的Lifehouse，終被唱片公司所賞識，尤其訝異於當時只有17歲的Jason，能以如此成熟的嗓音道出深具共鳴的創作內容，而大表讚賞！1999年底順利推出首張專輯『No Name Face』，不僅以短短半年的時間突破百萬銷售量，單曲“Hanging By A Moment”也衝入全美電台點播率冠軍！2002年再接再厲發行的第二張專輯『Stanley Climbfall』，空降全美專輯與網路銷售榜Top7，同是亮出白金級大作，連續締造兩首橫跨流行/搖滾/成人抒情榜之佳作！


Lifehouse - Broken


Lifehouse - Hanging By A Moment




Lovemusic評價-相當有才華的抒情搖滾團 主唱聲音滄桑 有魅力

熱門樂團介紹-3 DOORS DOWN 關門合唱團

Seventeen Days專輯封面

















團員合照














在美軍基地演唱

介紹-
來自美國密西西比州小鎮，在’96年由主唱Brad Arnold、貝斯手Todd Harrell與吉他手Matt Roberts三位喜愛音樂的死黨所創始，因為成員有三位，故取名為"3"，同時在阿拉巴馬州一個建築物上看到"Doors Down"的標語，最後就命名「3 Doors Down」。隔年，三人積極參與大小現場演出，並促銷著自製專輯，深受樂迷強烈迴響的創作曲"Kryptonite"，造成當地電台空前熱播，讓這組尚未簽約的獨立樂團，應邀參與更多大型的公開表演，就在樂迷捧場與口耳相傳下，3 Doors Down在美國各地知名度大開，紐約也注意到他們無窮潛力！’98年Todd邀約曾經一起玩吉他的Chris Henderson加入，壯大其聲勢，並豐富吉他漂亮的音色。最後在專輯錄製前加入的鼓手Daniel Adair，讓Brad終於擺脫邊打鼓邊演唱的束縛，可安心站在台前專心演唱；這時的3 Doors Down正式以五人組合在2000年發行首張專輯『The Better Life』，不僅登上熱門潛力榜冠軍，更跨至流行專輯榜Top7，狂銷六百萬張，2年後再推出的"Kryptonite"，也同獲搖滾及成人抒情榜雙料冠軍。2002年首週空降專輯榜第八名的『Away From The Sun』，也是張超白金專輯，冠軍單曲"When I’m Gone"獲得Billboard「年度最佳流行/搖滾樂團」與「年度最佳百大單曲」！同年推出現場金唱片紀錄的迷你EP『Another 700 Miles』，讓3 Doors Down出道短短三年間，總銷售量卻高達一千兩百萬張！

歌曲介紹
3 DOORS DOWN -Here without you 最受歡迎的抒情歌


3DOORS DOWN-Kryptonite獲搖滾及成人抒情榜雙料冠軍的熱門曲


Lovemusic評價-個人最愛的樂團 主唱低沉嗓音結合Pop音樂相當Match

熱門樂團介紹-Nickelback五分錢合唱團

Nickelback團員合照




















搞笑的主唱Chad Kroeger
















演唱會現場


介紹-
Nickelback最早成立於加拿大的小城Hanna，最初的成員是Chad Kroeger(主唱/吉他手)，他的兄弟Mike Kroeger(貝斯手)，他們的表兄弟Brandon，以及他們的好朋友Ryan Peake(吉他手)。他們開始演唱一些歌星的歌曲。1996年，Chad Kroeger向他的繼父借了4000塊錢跑到了溫哥華一個朋友的錄音室裡錄製歌曲，其間，Brandon離開了樂隊，他們的朋友Ryan Vikedal接任了鼓手一職。這一年，他們發行了一張EP唱片《Hesher》，並且發行了一張獨立專輯《Curb》，並且開始了巡迴演出，但是他們是沒有絲毫名氣的，他們花費大量時間去散發宣傳材料和廣告，以及發動親戚朋友向電台打電話要求播放他們的歌曲，從而使樂隊得到一定程度上的宣傳，並且擁有了自己第一批較為固定的歌迷。

1998年，他們解雇了自己的經紀人，原因是他們的經紀人並不能宣傳推廣他們，並且不能把他們帶到一個更高的地位。之後的時間裡，樂隊由Mike Kroeger主要負責財務方面，Chad Kroeger主要負責音樂方面，Ryan Vikedal則負責日程安排等。之後他們投資三萬元來製作他們的第二張專輯。2000年初，第二張獨立專輯《The State》正式發行。當時的加拿大搖滾音樂幾乎完全被國外的搖滾樂所佔領，他們急需尋找自己本土化的搖滾樂。正在這時候，加拿大人發現了 Nickelback樂隊，這使他們迅速竄紅，他們追求的post-grunge(後車庫音樂/後音樂)音樂風格成為歌迷的最愛，他們的巡迴演唱會也成為了音樂界的熱點，他們的獨立專輯銷量也沒有敗給唱片產業。

成為了搖滾明星的Nickelback開始投身專輯《Silver Side Up》的製作，在這張2001年發行的專輯中，Chad Kroeger在歌詞方面一改過去的含糊不清和隱喻，表達得更為直接，歌曲的創作也充滿了靈氣也更為成熟，有的歌曲源於生活中的經歷，有的歌曲則只是在排練的瞬間就創作完成。而在新專輯中還有Rick Parashar和Randy Staub兩位一流製作人來掌舵，所以《Silver Side Up》也成為了Nickelback在美國最為成功的專輯，該專輯曾經排在Billboard 200排行榜的亞軍位置，並且誕生了多首搖滾單曲榜的冠軍單曲，專輯銷量超過了500萬張。此後，Chad Kroeger又先後為電影《蠍子王(Scorpion King)》《蜘蛛俠(Spiderman)》《超膽俠(Daredevil)》創作了歌曲並參與製作原聲帶.來自加拿大的NICKELBACK，以一曲｢How You Remind Me｣紅遍全世界，不但讓他們
成為加國最具代表性的輸出品，也讓樂壇重新發現這些加拿大的優秀藝人。挾持著銷售長紅的餘威，主唱Chad Kroeger也受邀在電影｢蜘蛛人｣中單獨獻唱，也跟Saliva的Josey Scott合作電影宣傳曲，還參與Santana的作品演出。雖然有著如此盛名壓力，前作｢The Long Road｣並沒有讓歌迷失望。

Photograph – Nickelback


How You Remind Me Live - Nickelback



Lovemusic評價-很紮實的唱腔 加拿大之光

熱門樂團介紹-Creed主義合唱團

首張專輯My Own Prison














拿下Billboard音樂獎-年度搖滾藝人年度搖滾歌曲-One












主唱Stapp

介紹-
來自佛羅里達州的Creed，主要是由主唱Scott Stapp以及吉他手Mark Tremonti擔任詞曲創作大任。Creed充滿自省及挑戰制式思考意味的歌詞反映出了在保守、宗教導向家庭中長大的Stapp於17歲離家掙脫嚴謹家教後的心態，從彼時之後才開始聽搖滾樂（之前Stapp的父母禁止他聽搖滾）的他，一聽就不可自拔地決定以此為終生職志；後來Stapp和同學Tremonti遇到志同道合的其他兩位團員，Creed的陣容就此底定。1997年2月，Creed在一家演唱會經紀公司贊助下發行了他們的第一張專輯，也就是本張“My Own Prison”，沒想到這張專輯立刻成為電台的最愛，強力放送之下，Creed紮實的硬式唱腔、重份量的貝斯高濃度節拍引導、前驅直行的吉他竄升，立即征服全美樂迷的心。
雖然『Creed』屬於post-grunge樂風，走得卻是硬派，Scott Stapp渾厚扎實的歌唱功力，以及重力貝斯的節奏，幾乎讓樂迷馬上就可辨認出他們的作品，這些元素在第二張專輯更鮮明。1999年9月，『Creed』推出第二張專輯『Human Clay(凡塵)』，這是樂團首次納入主流大廠製作的大碟，專輯同樣交由John Kurzweg製作，一上市就開出亮麗紅盤，馬上榮登Billboard專輯榜雙週冠軍，並連續三年打進年終專輯榜(1999年Top71、2000年Top6、2001年Top11)，銷售一千一百萬張，獲頒RIAA鑽石唱片認證，首支單曲『Higher』是敘述主唱夢中的理想境地，獲得Billboard主流搖滾榜十八週冠軍(該榜史上第三)、現代搖滾榜三週冠軍及流行搖滾榜Top7，1999年步入婚姻的主唱Scott Stapp，在即將成為人父時寫下的『With Arms Wide Open』，堪稱是『Creed』最暢銷的作品，成為Billboard流行單曲榜、主流搖滾榜(四週)和成人Top 40榜(8週)三冠王，並奪得現代搖滾榜亞軍和英國金榜Top13，『With Arms Wide Open』是grunge樂風首次奪下流行單曲榜的歌曲，2001年該曲榮獲葛萊美獎『最佳搖滾歌曲』獎項，『What If』和『Are You Ready?』則分別拿下主流搖滾榜季軍與現代搖滾榜Top4。1999年年底，『Creed』再度拿下Billboard年終主流搖滾藝人榜首和現代搖滾藝人Top5，前張專輯的單曲『One』佔據年終主流搖滾榜冠軍，『Billboard音樂獎』主義再奪『年度搖滾藝人』及『年度搖滾歌曲-One』。(文章來自Joe式音樂部落格)

Creed - My Own Prison


Creed - My Sacrifice


Creed - With Arms Wide Open



Love music評價-貨真價實的Post-Grunge團 歌詞很有內容 都很符合他們的團名CREED!

熱門樂團介紹-Matchbox 20 火柴盒20

帥氣的主唱Rob Thomas















演唱會現場















Matchbox20團員合照


介紹- 1996年成軍至今的火柴盒20(Matchbox Twenty)，短短幾年間已在樂壇締造多項令人咋舌的非凡成就。隸屬Post-Grunge音樂範疇的Matchbox 20，在才氣縱橫的主唱Rob Thomas引領下，此團成為最佳代表性的典範之最，將走入90年中即告勢微的Grunge樂派，舖下另一道血脈，並傳承其扎實的音樂風格，表現出更具流暢感與精緻度的音樂新導向，也讓Matchbox Twenty成為近年來樂史上最受推崇、聲勢持續不墜的一個搖滾團體。

身為Matchbox 20靈魂人物的Rob Thomas，從未想過能成為別人眼中所謂的「超級搖滾巨星」，一直謙虛的以創作人身分自居，隨性率真、翱翔自我地編寫出多樣迥異風格之作品！出生德國軍事基地的Rob，17歲時逃離高中教育和不完整的家庭生活，靠著搭便車在美國東南部一帶流浪，能夠讓他依靠、宣洩情緒的唯有『音樂』。直至遇到有著相同音樂理念的鼓手Paul Doucette、貝斯手Brian Yale、與雙吉他手Adam Gaynor和Kyle Cook，自此Matchbox 20便羽化成型。

1996年順利推出首張專輯【Yourself Or Someone Like You】後，陸續發行【Mad Season】(2000)與【More Than You Think You Are】(2002)等三張專輯，Rob Thomas帶領Matchbox 20締造8首全美排行榜冠軍單曲，其中抒情佳作Unwell，更創下蟬連全美成人抒情榜18週冠軍紀錄！全球累積超過兩千五百萬張的驚人銷售量，成績斐然！Rob Thomas個人魅力更是所向披靡，3座葛萊美獎、13次BMI金獎，蟬連2屆Billboard年度最佳創作人。1999年Rob與山塔那合寫合唱的單曲Smooth，不僅幫助山塔那東山再起，重返流行歌壇，更入選為滾石雜誌百大單曲、全美12週冠軍，橫掃葛萊美八項大獎，自此Rob Thomas獨樹一格的創作實力，終獲得全球壓倒性的讚賞與認同！不刻意突顯俊秀外型的他，仍被時人雜誌選為『全球50名最美麗的人物』之一，美國週刊亦封他為本世紀最性感的搖滾男歌手。

Matchbox 20 - Unwell


Matchbox 20 - Bent


Matchbox 20 - Push


Lovemusic評價-主唱有型 創作強 一生必聽的經典團

油漬搖滾歷史

80年代初期在西雅圖有幾個團他們把Neil Young,Black Sabbath,the Stooges,Aerosmith,Wipers等無法聯想在一起的Punk跟Metal樂風作結合,他們分別是Green River(這個團之後分成了Mudhoney跟Mother Love Bone而MLB後來團員又組了珍珠果醬),Malfunkshunthe,Melvins以及Soundgarden,Grunge潮流開始奠定基礎並且在90年代開始成為搖滾界的流行樂風!

幾個主要的Grunge樂團音樂


Pearl Jam-Black


Nervana-Rape me



後油漬搖滾

西雅圖漬搖滾對美國主流音樂產生影響不久，就出現了一批所謂後油漬風格的樂團。他們與西雅圖油漬搖滾的主要區別在於：西雅圖油漬搖滾堅定地追隨了80年代的地下另類搖滾樂風格，而後油漬搖滾則更多地被概念上的油漬搖滾風格----內在形式廣泛流行的，思想嚴肅的重搖滾----所影響。所以很多後油漬搖滾風格的樂團只是簡單地模仿了油漬搖滾的風格表達，卻不具有最初油漬搖滾的獨立特質。後油漬搖滾樂團承襲了典型油漬搖滾中充滿焦慮，冷靜自省的音樂風格，並將其看作是油漬搖滾的必要元素。即使處於低迷時期，後油漬搖滾樂團們也保持了十分嚴肅清醒的態度對待自身的存在，最終，油漬搖滾的獨特元素成為了正統音樂本質上不可或缺的成分。後油漬風格幾乎影響了整個90年代的主流成熟的重搖滾音樂。雖然音樂中包含了另類的元素，後油漬搖滾依然是一種主流商業音樂----其渾厚流轉的吉他演奏使音樂優美流暢，膾炙人口。很多樂團在風格上十分相似卻又不完全相同；除了舊式油漬搖滾，油漬搖滾還借鑒了80年代初期的喧鬧流行，龐克流行，復興斯卡樂，另類金屬和古典紀念搖滾等音樂風格。此外，一部分怪異的後油漬風格的物品還因其黑色幽默而非低調憂鬱而大受歡迎。後油漬搖滾在舊式油漬搖滾產生不久後就已經浮出水面；代表舊式油漬搖滾風格的涅槃樂團(Nirvana)於1992年初進入巔峰時期，短短幾年後，後油漬搖滾風格的bush樂團和candlebox樂團也獲得了巨大的成功。舊式油漬搖滾最初的的鼎盛時期過去後，後油漬搖滾風格開始興起，90年代中期到末期湧現出一批新生樂團；其中一部分持續走紅，而另一些則曇花一現。時至今日，後油漬風格仍然興盛不衰，Creed和火柴盒二十是美國最受歡迎的兩支該風格樂團。
Post-grunge團則以作音樂為本，比較沒有傳達什麼特定的理念。其實這造成一個很有趣的現象：Post-grunge的音樂比較沒有負擔，反而在電台點播率或聽眾接受度上都比較高，也比較帶點pop的意味在，所以專輯也常常出現有很多首熱門歌曲的現象。

代表團-Creed(主義合唱團) Nickelback(五分錢合唱團) Matchbox20(火柴盒20) 3Doors down(關門合唱團) Hinder(緩衝合唱團) Lifehouse(生命之屋)

Matchbox20- How Far We've Come



creed - Higher



Nickelback-HERO

Ｘ－ＪＡＰＡＮ

X JAPAN是20世紀末出現在日本的五人男子搖滾樂團，是日本視覺系搖滾的始祖，音樂作品銷量超過2100萬張[1]。他們出道後將日本的視覺系音樂發揚光大。1982年創始於日本千葉縣館山市，原名「X」；1992年改名為「X JAPAN」，主要成員為Yoshiki（團長，兼任鼓手、鋼琴手、製作人）、Toshi（主唱）、Hide（吉他手，已故）、Pata（吉他手）、Taiji（貝斯手，1992年退出）、Heath（貝斯手，1992年加入）。樂迷通常以「X」稱呼他們，並以「WE ARE X」自稱或作為精神口號[2]。

當年在日本民風保守造成搖滾樂風氣低迷，尤其以華麗搖滾最受到鄙視和排斥。但「X JAPAN」奮力爭取曝光機會、用盡心血創作音樂。他們的作品揉合了搖滾樂與古典樂的精髓，曲風千變萬化、舞台演出充滿感情與震撼，最後終於紅遍全國上下，成為國寶級樂團，連當時的日本首相「小泉純一郎」也是他們的歌迷[3]。

「X JAPAN」雖然身為一支正統的重金屬搖滾樂團，但他們透過音樂傳達出的訊息卻有別於一般樂團的批判或憤世忌俗。他們的曲風大致上可分為抒情療傷以及狂熱搖滾兩大路線，唱著抒情曲的X，總是以如詩畫一般美麗動人的旋律與歌詞撫慰人心，聽過的人無不為之動容；而演唱著激烈快歌的X也能夠以正面的態度、以一種領導者的姿態，激勵著人們的鬥志與勇氣。這樣的風格和往常給人黑暗印象的搖滾樂團有相當大的不同，X所到之處總是使人感受到陽光與溫暖的魅力，也因此能夠大受歡迎。

他們是日本史上第一個以獨立製作專輯打進主流唱片排行榜的搖滾樂團、日本地下音樂界獨立搖滾專輯的銷售紀錄保持者、第一個正式專輯銷售破百萬張的重金屬搖滾樂團、第一個參加NHK紅白歌唱大賽的重金屬搖滾樂團、第一個連續三天在東京巨蛋舉行演唱會的藝人[4]。他們被公認為日本視覺系樂團的始祖與代表，創造出90年代日本的視覺系狂潮，帶給音樂後輩們深遠的影響。

1997年雖因主唱脫退而解散，但令人難以相信的是，「X JAPAN」在解散整整十年後卻人氣不墬，樂曲繼續傳唱全球各地，影響力及歌迷的數量甚至不減反增，堪稱亞洲史上最富傳奇色彩的搖滾天團。2007年「X JAPAN」宣布復出。2008年3月間於日本東京巨蛋舉辦連續三天的復活演唱會，共約十五萬人次到場支持，五百多名海外記者採訪，引起各界矚目[5]。





發行作品

[編輯] 單曲
《I'll Kill You》 1985年 6月15日發售【DADA RECORDS】作詞·作曲：YOSHIKI（1000枚限定）
《オルガスム》 1986年 4月20日發售【EXTASY RECORDS】作詞·作曲：YOSHIKI（2500枚限定）
《Kurenai ~ Original Japanese Version》 1988年 6月1日發售【EXTASY RECORDS】作詞·作曲：YOSHIKI（《紅》最原始的日語版本單曲）
《紅》 1989年9月1日發售【SONY RECORDS】作詞·作曲：YOSHIKI
《ENDLESS RAIN》 1989年12月1日發售【SONY RECORDS】作詞·作曲：YOSHIKI
《WEEK END》 1990年4月21日發售【SONY RECORDS】作詞·作曲：YOSHIKI（重新編曲的新版本，與專輯《Blue Blood》內收錄的不同）（有弦樂的新錄版本）
《Silent Jealousy》 1991年9月11日發售【SONY RECORDS】作詞·作曲：YOSHIKI（C/W「Sadistic Desire」是新錄，與「VANISHING VISION」收錄的是不同版本）
《Standing Sex / JOKER》 1991年10月25日發售【SONY RECORDS】作詞：五十嵐美由姬 作曲：YOSHIKI（雙A面單曲。五十嵐美由姬其實是YOSHIKI的筆名）
《Say Anything》 1991年12月1日發售【SONY RECORDS】作詞·作曲：YOSHIKI（這裡的Silent Jealousy(live)不同於錄音室版的鋼琴前奏，開頭是Toshi的聲音）
《Tears》 1993年10月25日發售【MMG】作詞：白鳥瞳&YOSHIKI 作曲：YOSHIKI（白鳥瞳也是YOSHIKI的筆名。為了紅白歌唱大賽所作的「Tears ～沾濕大地～」是不一樣的版本）
《Rusty Nail》 1994年7月10日發售【East West Japan】作詞·作曲：YOSHIKI
《Longing ～跡切れたmelody～》 1995年8月1日發售【East West Japan】作詞·作曲：YOSHIKI
《Longing ～切望の夜～》 1995年12月11日發售【East West Japan】作詞·作曲：YOSHIKI（Longing ～跡切れたmelody～ 的full orchestra版）
《DAHLIA》 1996年2月26日發售【East West Japan】作詞·作曲：YOSHIKI（單曲封面是YOSHIKI的背部全裸，有兩種類型，也收錄了珍貴的《Tears》東京巨蛋現場Live版）
《Forever Love》 1996年7月8日發售【East West Japan】作詞·作曲：YOSHIKI（1996年8月上映的動畫電影"X"的主題曲）
《CRUCIFY MY LOVE》 1996年8月26日發售【East West Japan】作詞·作曲：YOSHIKI（發售前就以廣告配樂方式先登場）
《SCARS》 1996年11月18日發售【East West Japan】1998年7月22日再發售【East West Japan】作詞·作曲：hide（第二首歌"White Poem I"與專輯《DAHLIA》中收錄的版本不同）
《Forever Love (Last Mix)》 1997年12月18日發售【Polydor】作詞·作曲：YOSHIKI（Forever Love的acoustic guitar version吉他是由Bill Whiteacre所彈，不是X的成員）
《The Last Song》 1998年3月18日發售【Polydor】作詞·作曲：YOSHIKI（在X JAPAN名義的最後的作品「THE LAST LIVE」最後所演奏曲子的單曲。在解散當時的報紙報導，CD EXTRA內含THE LAST LIVE的實況錄音畫面以及discography等資料）
《Forever Love (puregold)》 1998年7月22日發售【East West Japan】作詞·作曲：YOSHIKI（為紀念hide而發行的白金版單曲，內容與1996年的單曲相同）
《Scars (puregold)》 1998年7月22日發售【East West Japan】作詞·作曲：hide（為紀念hide而發行的白金版單曲，內容與1996年的單曲相同）
《Forever Love Maxi Single》 2001年7月11日發售【East West Japan】作詞·作曲：YOSHIKI（收錄了「Forever Love」的原創和實況錄音音源等四種版本的單曲。CD EXTRA收錄「THE LAST LIVE」的畫面）
《I.V.》 2008年1月23日發售【EXTASY RECORDS】作詞·作曲：YOSHIKI（目前僅能從i Tunes數位下載方式取得）

[編輯] 專輯
《VANISHING VISION》1988年4月14日發售【EXTASY RECORDS】（許多嶄新且激烈的曲子是與「BLUE BLOOD」一起君臨日本樂團界的龍頭的專輯。可說是往後視覺系之中最具影響力的作品。日本地下音樂界搖滾專輯最高銷售量的紀錄保持者。2000年華納發行復刻版。）
《BLUE BLOOD》1989年4月21日發售【CBS SONY RECORDS】（在當時的CBS SONY發表了正式出道第一張專輯。廣闊的使世人知道X的存在，無論是視覺或音樂都非常有衝擊性。目前銷售超越100萬張。）
《Jealousy》1991年7月1日發售【SONY RECORDS】（從1989年開始的X旋風，於全盛時期發表的專輯。因為錄音途中YOSHIKI倒下了，病因是頭頸椎間盤突出，本來要與「ART OF LIFE」發行雙CD專輯，因錄音進度趕不上作罷。現在銷售超越112萬張。這張專輯被稱為"日本搖滾史上的經典"。）
《DAHLIA》1996年11月4日發售【East West Japan】（距離前作5年的時間才發表的專輯，結果成為最後的原創專輯。全10曲內有6曲先以單曲形式發行過了（SCARS是single cut作品），成為了精選專輯。）

[編輯] 其他專輯
《ART OF LIFE》1993年08月25日發售【MMG】（本來應該與專輯「Jealousy」一起作為雙CD專輯。儘管demo tape已經完成，但是YOSHIKI的健康狀態不佳和TOSHI的vocal錄製使得進度遲緩，最後才於1993年發表。又因為YOSHIKI「反對跟其他曲子放在一起」，所以變成了單獨發行的曲子。）

[編輯] DEMO TAPE
《Endless Dream》1985年4月發行
《LIVE》1985年6月4日發行
《X》1986年2月發行

[編輯] 數位重製專輯
《Blue Blood SPECIAL EDITION》2007年2月14日限量發售【Ki/oon & SONY RECORDS】（將《Blue Blood》專輯數位處理，並加上卡拉OK演奏版的限量重發版專輯）
《Jealousy SPECIAL EDITION》2007年2月14日限量發售【Ki/oon & SONY RECORDS】（將《Jealousy》專輯數位處理，並加上卡拉OK演奏版的限量重發版專輯）
《Blue Blood REMASTERED EDITION》2008年3月19日限量發售【Ki/oon & SONY RECORDS】（將《Blue Blood》專輯數位處理的限量重發版專輯）
《Jealousy REMASTERED EDITION》2008年3月19日限量發售【Ki/oon & SONY RECORDS】（將《Jealousy》專輯數位處理的限量重發版專輯）
《Blue Blood SPECIAL EDITION 台壓版》2008年6月20日限量發售【Ki/oon & SONY RECORDS】（將《Blue Blood》專輯數位處理，並加上卡拉OK演奏版的台壓版專輯）
《Jealousy SPECIAL EDITION 台壓版》2008年6月20日限量發售【Ki/oon & SONY RECORDS】（將《Jealousy》專輯數位處理，並加上卡拉OK演奏版的台壓版專輯）

[編輯] 演唱會Live現場收音專輯
《破滅に向かって1992.1.7 Tokyo Dome Live 》1995年1月1日發行【Ki/oon & SONY RECORDS】（收錄1992年1月7日於東京巨蛋演唱會的LIVE音源）
《Live Live Live Tokyo Dome 1993-1996》1997年10月15日發行【Polydor】（收錄由1993年至1996年的LIVE音源）
《Live Live Live Extra 1995-1996》1997年11月5日發行【Excess King Record】（收錄由1996年底演唱會中的三首歌曲LIVE及團員的SOLO表演）
《Live in Hokkaido 1995.12.4 Bootleg》1998年1月21日發行【Polydor】（收錄1995年12月4日在札幌Green Dome演出的LIVE音源）
《Art of Life live》1998年3月18日發行【POCH】（收錄1993年Art of Life的現場LIVE音源）
《The Last Live ~最後の夜~》2001年5月30日發行【JMA / Polydor Universal】（收錄1997年12月31日The Last Live解散演唱會的音源）

[編輯] 混音專輯
《Trance X（混聲解術精選）》2002年12月4日發行【Universal】（加入電子樂元素，將X Japan歌曲重新混音編輯的CD選輯）

[編輯] 交響樂版本選集
《Symphonic Blue Blood》1991年8月21日發行（由交響樂團來詮釋X的經典曲目）
《Symphonic Silent Jealousy》1992年8月26日發行（由交響樂團來詮釋X的經典曲目）
《Orchestra Selection ~Blue Blood & Jealousy~》1992年11月21日發行（由管絃樂團來詮釋X的經典曲目）

[編輯] 精選集
《X Singles》1993年11月21日發行【Ki/oon & SONY RECORDS】（收錄X加入Sony三年間所發表過的歌曲，其中還穿插了演唱會的實況錄音）
《B.O.X ~Best of X~ 初回限定盤》1996年3月21日發行【Ki/oon & SONY RECORDS】（雙CD與Video三合一的BOX限定發行物，Video收錄1992年1月7日的特別剪輯）
《B.O.X ~Best of X~ 通常盤》1996年12月21日發行【Ki/oon & SONY RECORDS】（雙CD的BOX精選集）
《Ballad Collection》1997年12月19日發行【Polydor】（抒情精選，收錄了X JAPAN最動人的10首抒情曲）
《X Japan Singles ~Atlantic Years~》1997年12月25日發行【East West Japan】（裡頭收錄了三個版本的Tears，分別為專輯版，演唱會版，以及演奏版）
《Special Box》1997年12月25日發行【East West Japan】（限定發行的藍色霓虹版BOX，收錄第四及第五張專輯，並附X之百科事典）
《Single Box》1997年12月25日發行【East West Japan】（X Japan歷年單曲CD BOX，內含八張單曲）
《X Japan on Piano》1998年5月25日發行【East West Japan】（X Japan抒情歌的鋼琴曲選輯，可惜並非YOSHIKI所演奏的）
《Neomax Gold Disc Version》1998年10月24日發行【East West Japan】（為紀念hide而發行的紅色霓虹版BOX，內附雙CD與精美冊子）
《Gold Disc Monument》1998年10月24日發行【East West Japan】（為紀念hide而限量發行的精美木盒BOX）
《Singles System Organiser》1998年10月24日發行【East West Japan】（布袋限定版，內含七張大西洋標籤SINGLES）
《Star Box》1999年1月30日發行，2001年9月5日再發行【SONY MUSIC】（收錄了X在SONY期間發行過的歌曲，以及1982年至1992年間的樂團歷史記錄）
《Perfect Best》1999年2月24日發行【Atlantic Records】（三片裝的精選專輯，收錄19首精選歌曲，其中一片為YOSHIKI的專訪）
《「Rose&Blood」Indies of X》2001年5月2日發行（收錄X早年的創作，許多日後轟動的鉅作都可在這找到影子）
《X Japan Best ~Fan's Selection~》2001年12月19日發行【JMA / Polydor Universal】（由廣大樂迷共同票選出來的12大愛曲）
《Complete Singles》2002年12月7日發行
《Complete II》2005年10月1日發行【Columbia】（收錄了1992年改名之後的七張CD專輯、五張DVD和兩張特典DVD）

[編輯] 限量贈送錄影帶
《Xclamation》1987年8月發送（團員自費自製 演唱會的免費發送物）
《THANX 愛を込めて...》1986年3月16日發送（KURENAI mv拍攝幕後花絮）

[編輯] 宣傳錄影帶
《X、現わる》1989年4月發行【CBS SONY RECORDS】（宣傳用錄影帶，內有五名團員簡介）

[編輯] 演唱會Live實況錄影帶
《寶島 VOS Vol. 9》1988年11月發行【JICC寶島】（收錄了1988年9月4日在京都的LIVE實況，以及YOSHIKI在錄音室裡的訪談）
《Bakuhatsu Sunzen（爆發寸前）GIG》1989年6月1日發行VHS，2001年9月5日發行DVD【CBS SONY RECORDS】（1989年3月16日於澀谷公會堂的LIVE實況，也可以說是X的正式出道LIVE）
《刺激！~ Visual Shock Vol. 2》989年12月31日發行VHS，2001年9月5日發行DVD【SONY RECORDS】（收錄X在1988年9月1日－1989年9月29日於各地巡迴的演唱會片段）
《Celebration ~ Visual Shock Vol. 2.5》1990年9月1日發行VHS，2001年9月5日發行DVD【SONY RECORDS】（此捲錄影帶為X獻給歌迷的特別禮物）
《刺激2 夢の中にだけ生きて~ Visual Shock Vol. 3》1991年9月30日發行VHS，2001年9月5日發行DVD【SONY RECORDS】（1989年11月－1991年7月31日活動的片段，以及Violence in Jealousy Tour影像剪輯）
《Say Anything X Ballad Collection ~ Visual Shock Vol. 3.5》1991年12月21日發行VHS，2001年9月5日發行DVD【SONY RECORDS】（收錄Violence in Jealousy Tour、巡演移動的片段以及91年"無敵演唱會"的珍貴鏡頭）
《破滅に向かって1992.1.7 Tokyo Dome Live ~ Visual Shock Vol. 4》1992年11月1日發行VHS，2001年9月5日發行DVD【Ki/oon & SONY RECORDS】（1992年1月7日於東京巨蛋3 days 最後一天的實況錄影）
《X Clips》1995年1月1日發行VHS，2001年9月5日發行DVD【Ki/oon & SONY RECORDS】（收錄1989－1991年間X所出的錄影帶精選，內容有演唱會的片段、廣告及MV）
《Dahlia the Video ~ Visual Shock Vol. 5 "Part I"》1997年1月1日發行VHS，2002年12月4日發行DVD【Excess King Record】（收錄1996年12月31日"Dahlia Tour" 的片段以及PV）
《Dahlia the Video ~ Visual Shock Vol. 5 "Part II"》1997年3月5日發行VHS，2002年12月4日發行DVD【Excess King Record】（為PV構成的作品，並收錄團員出國錄音時的風景）
《Dahlia Tour Final 1996》1997年10月29日發行VHS【King Record】，2002年12月4日發行DVD【Universal】（收錄1996年12月30、31日於東京巨蛋的"DAHLIA TOUR"演唱會實況）
《X Japan Clips II》2001年10月24日發行【Universal】（初回限定仕樣附贈X Japan Film GIG入場預約券）
《The Last Live ~最後の夜~ Video》2002年3月29日發行【JMA / Polydor Universal】（收錄1997年12月31日 東京巨蛋解散演唱會「THE LAST LIVE」的影像，以及VIOLET UK的預告）
《Art of Life 1993.12.31 Tokyo Dome 初回限定盤》2003年9月24日發行【Columbia Music Entertainment (Inc.Japan)】（收錄1993年12月31日在東京巨蛋現場演奏《Art of Life》的實況錄影Gold Disc，附有寫真集、電台訪問的錄音及小冊）
《Art of Life 1993.12.31 Tokyo Dome 通常盤》2003年9月24日發行【Columbia Music Entertainment (Inc.Japan)】（收錄1993年12月31日在東京巨蛋現場演奏《Art of Life》的實況錄影DVD）
《青い夜 白い夜 完全版 DVD - BOX 初回限定生產》2007年7月25日發行（收錄1994年底東京巨蛋演唱會的LIVE實況、特典DVD、Bonus CD及小場刊）
《青い夜 完全版》2007年7月25日發行（收錄1994年12月30日 東京巨蛋演唱會的LIVE實況）
《白い夜 完全版》2007年7月25日發行（收錄1994年12月31日 東京巨蛋演唱會的LIVE實況）
《X Japan Returns 完全版 DVD - BOX 初回限定生產》2008年2月29日發行（收錄1993年底東京巨蛋演唱會的LIVE實況、特典DVD以及復刻場刊（縮小版））
《X Japan Returns 1993.12.30 完全版》2008年2月29日發行（收錄1993年12月30日 東京巨蛋演唱會的LIVE實況）
《X Japan Returns 1993.12.31 完全版》2008年2月29日發行（收錄1993年12月31日 東京巨蛋演唱會的LIVE實況）
《Visual Shock DVD BOX 1989-1992》DVD BOX 2008年7月23日發行（將1989年到1992年出版的影像DVD化，附贈「X FILM GIG～血と薔薇にまみれて～」特典、獨家珍藏小手冊（包括當時附贈的宣傳單），以及X的invitation cards。）

平井堅

平井 堅（1972年1月17日－），日本歌手，被譽為日本國民天王。生於日本大阪府東大阪市，在三重縣名張市長大。畢業於橫濱市立大學商學部。近年他的歌曲在東亞樂壇備受注目，而其中「爺爺的古老大鐘」、「輕閉雙眼 （瞳をとじて)」、「在思緒重疊之前（思いがかさなるその前に・・・)」等多首名曲更把他的事業推上一次又一次的高峰。

演藝星事
1992年
出身於日本新力SONY MUSIC舉辦的選秀會,從7500人中脫穎而出。

1993年
正式與日本新力音樂簽約,並開始詞曲的創作工作。

1995年
發行出道單曲,成為富士電視台電視劇「奇蹟餐廳」的主題曲。
7月發表首張專輯「不平衡的歌UN-BALANCED」。

1996年
12月發行第二張「凝視STARE AT」專輯。

1998年
5月發行第七張單曲「LOVE LOVE LOVE」,一舉奠定日本R&B情歌天王地位。

2000年
6月發行第三張專輯「平井堅的歲月THE CHANGING SAME」,唱片銷售超過百萬張,獲日本ORICON公信榜冠軍大碟殊榮,專輯銷售破百萬大關。
8月首度來台參加MTV台夏日高峰會演出,深獲好評。
10月發行單曲"樂園"&"WHY"兩曲同時打入公信榜前10名,創下2首單曲同時打入前10名的驚人記錄。

2001年
7月發行第四張專輯「歷久彌堅GAINING THROUGH LOSING」,獲日本ORICON公信榜亞軍佳績,專輯銷售破百萬大關。

2003年
1月發行第五張專輯「生命之歌LIFE IS...」,再獲日本ORICON公信榜冠軍殊榮,專輯銷售破百萬大關。

好歌分享:
1.爺爺的古老大鐘
這首由1876年美國樂曲改編而成的樂曲，在日本 Oricon 唱片公信榜上連續4個星期獲得第一，連續8個星期進入了前10名，累計銷售額85萬張，成為當年全年單曲銷量十大之一


2.輕閉雙眼
於2004年，作為電影《在世界的中心呼喊愛情》主題曲發行的第二十張單曲「瞳をとじて」，令平井堅的事業成就升至顛峰。在日本 Oricon 唱片公信榜，最高排名第2位，累計銷售額突破100萬，當年全年單曲銷量第一。

魏如萱’Ｓ ＰＡＲＴ２

Ｎ１：一起去旅行



Ｎ２：買你



Ｎ３：女人經痛時

魏如萱’Ｓ

魏如萱
出身於獨立樂界頗受好評的樂團「自然捲 Nature Q」，
「自然捲」成立於2003年，由奇哥（楊乃文，陳綺貞的貝斯手）和娃娃（即魏如萱）共同組成，
娃娃於「自然捲」時期曾發行過【C’est la vie】和【大捲包小捲】兩張專輯，
並入圍2005年金曲獎「最佳樂團」、「最佳國語流行音樂演唱專輯」、「最佳編曲人」…等獎項；娃娃清新甜美的嗓音是風靡了無數樂迷；
然而，渴望尋求更多元化以及更寬廣的創作視野的她在2006年底離開「自然捲」，
加盟代理國外獨立廠牌音樂的第一把交椅－前衛花園唱片，
成為前衛花園簽約的第一位台灣歌手，並發行個人首張專輯【甜蜜生活La Dolce Vita】。

陳綺貞’ｓ ＰＡＲＴ３

陳綺貞歷年專輯

陳綺貞’ｓ ＰＡＲＴ２

陳綺貞豐功偉業後的分享～
Ｎ１： 「讓我想一想」專輯獲選為年度十大專輯唱片


Ｎ２：「還是會寂寞」獲中華音樂人交流協會2000年十大優良專輯


Ｎ３：「吉他手」獲得華語流行樂傳媒大獎十佳專輯 、最佳女藝人



Ｎ４：「華麗的冒險」獲得中華音樂人協會 十大專輯

陳綺貞’ｓ

1996年
　　　第十二屆大專創作比賽最佳作詞作曲
　　　第十二屆木船民歌比賽第一名
　　　組成『防曬油樂團』

1997年
　　　參加魔岩「誕生前夕」演唱會
　　　參加魔岩「秋季校園」演唱會
　　　發行個人第一張DEMO CD

1998年
　　 參加滾石「春光乍現」演唱會、魔岩「Monster Live」演唱會
　　發行第一張專輯「讓我想一想」
　　受邀參與製作中廣流行網「午餐的約會」片頭音樂
　　參與魔岩「MonsterLive」演唱會

1999年
　　 「讓我想一想」專輯獲選為年度十大專輯唱片
　　　入圍金曲獎最佳新人獎
　　　陳綺貞官方網站建立
　　　政治大學哲學系畢業

2000年
　　　與台灣誠品書店合作發行個人第二張限量DEMOCD，短短一個月銷售一空
　　　溫室花朵售票演唱會
　　　參加魔岩春季校園演唱會，舉行香港大型售票演唱會
　　　「還是會寂寞」獲得2000年娛樂十大華語音樂專輯

2001年
　　　舉行香港「HP 陳綺貞 & Friends」演唱會
　　　「還是會寂寞」獲中華音樂人交流協會2000年十大優良專輯
　　　「還是會寂寞」入圍第12屆金曲獎最佳音樂錄影帶
　　　「還是會寂寞」入圍第12屆金曲獎最佳作曲人獎

2002年
　　　舉行「吉他手」臺北/香港大型售票演唱會
　　　新加坡亞洲音樂節台灣唯一演出歌手
　　　「吉他手」獲得華語流行樂傳媒大獎十佳專輯 、最佳女藝人

2003年
　　　「吉他手」獲得第三屆音樂風雲榜港台最佳女歌手、最佳專輯、最佳作詞、最佳作曲、最佳唱作人提名獎
　　　「吉他手」獲得中華音樂人交流協會十大優良專輯
　　　「小步舞曲」獲得中華音樂人交流協會十大優良單曲
　　　「躺在你的衣櫃」獲得年度20優推薦音樂錄影帶

2005年
　　　舉行「花的姿態」臺北演唱會，參加香港「2005 Wild Day Out」演唱會
　　　「華麗的冒險」獲得中華音樂人協會 十大專輯
　　　「花的姿態」獲得中華音樂人協會 十大單曲

2006年
　　　舉行「花的姿態」臺中演唱會
　　　參與黎煥雄&幾米概念音樂演唱會「迷宮天使」
　　　舉行「快樂的夏天」演唱會
　　　Simple Life 演唱會
　　　「華麗的冒險」獲中國原創音樂流行榜台灣地區最優秀專輯獎
　　　「華麗的冒險」 獲得Hit FM流行音樂獎 DJ最愛專輯獎
　　　「華麗的冒險」入圍第17屆金曲獎最佳專輯
　　　「旅行的意義」入圍第17屆金曲獎最佳編曲
　　　「華麗的冒險」入圍第17屆金曲獎最佳女演唱人
　　　「華麗的冒險」獲第17屆金曲獎 最佳專輯製作人獎
　　　「華麗的冒險」獲第17屆金曲獎 最佳MV導演獎
　　　網路PTT優良藝人票選第一名
　　　網路PTT視聽劇場年度人氣藝人

2007年
　　　獨立發行第四張單曲『Pussy』，在台北車站大廳直接現場錄音，打破在音樂製作上的許多舊有藩籬以及認知。用來紀錄某一年的夏天，關於貓，關於恐懼，關於愛的一些經歷，讓聽眾在綺貞和煦的藝術創作力量中得到釋放也找到出口。
　　　首度發行演唱會dvd+2cd『陳綺貞 2005-2006 花的姿態演唱會經典實錄』，推翻了傳統演唱會記錄方式並重新定義演唱會錄音的標準。

ＴＡＮＹＡ’Ｓ ＰＡＲＴ３

歷年專輯ｓｈｏｗ

ＴＡＮＹＡ’Ｓ ＰＡＲＴ２

在上一篇介紹了ＴＡＮＹＡ的歷年豐功偉業之後，再來就分享幾則具代表性的歌曲囉！
Ｎ１：【呼吸】首次得獎作品



Ｎ２：第7屆 新加坡金曲獎， 最佳本地作曲(記念)



Ｎ３：第１１屆　新加坡金曲獎-年度十大金曲 （無底洞）



Ｎ４：第5屆全球華語歌曲排行榜 最受歡迎對唱金曲（原點）ＷＩＴＨ孫燕姿



Ｎ５：第17屆台灣金曲獎最佳國語女演唱人獎(雙棲動物)

ＴＡＮＹＡ’Ｓ

＊1998
　　　亞洲歌曲節1998(菲律賓), 最佳音樂創作(Hear Me)
　　　亞洲歌曲節 原音音樂大獎
　　　亞洲歌曲節 最佳年青作曲者
　　　亞洲歌曲節 最佳新作曲者
＊1999
　　　第6屆新加坡金曲獎 最佳本地作曲(好無聊)
　　　HITO新人王(1999)
　　　飛碟電台 1999 年 1 月份金獎
　　　音樂人交流協會年度十大單曲-呼吸
　　　中國時報票選十大中文專輯
　　　香港 21 世紀指定聲音－新音樂個樂獎
2000
　　　第7屆 新加坡金曲獎， 最佳本地作曲(記念)
　　　新加坡金曲獎 –傳媒推薦最佳本地音樂工作者
2001
　　　音樂人交流協會年度十大最佳專輯
　　　音樂人交流協會年度十大演唱歌手
　　　音樂人交流協會年度十大單曲-平凡之歌
　　　第一屆金曲紅人頒獎禮-最佳女創作歌手
2002
　　　新加坡詞曲版權協會- 最佳青年作曲人
　　　新加坡詞曲版權協會- 最佳歌手
2002
　　　新加坡電台音樂節- 特別成就獎
2003
　　　音樂人交流協會年度十大專輯
　　　音樂人交流協會年度十大單曲-夜盲症
2003
　　　MUSIC IN 中國TOP排行榜-音樂之聲DJ推薦唱片
2004
　　　第11屆 新加坡金曲獎， 最佳本地作曲(夜盲症)
　　　第11屆 新加坡金曲獎， 最佳本地編曲(無底洞)
　　　新加坡金曲獎-年度十大金曲 （無底洞）
2005
　　　第12屆 新加坡金曲獎， 最佳創作歌手
　　　第5屆全球華語歌曲排行榜 最受歡迎創作人
　　　第5屆全球華語歌曲排行榜 最受歡迎對唱金曲（原點）
2006
　　　第17屆台灣金曲獎最佳國語女演唱人獎(雙棲動物)
　　　第6屆全球華語歌曲排行榜年度二十大金曲 (Beautiful Love)
　　　第6屆全球華語歌曲排行榜 最佳作曲(障眼法)
　　　頭條新聞:蔡健雅在香港獲獎又?新加坡增光，榮獲三個大獎
　　　　　　　-新城國語力女歌手
　　　　　　　-新城國語力歌曲Beautiful Love
　　　　　　　-TVB 8 第四季選金曲Beautiful Love?
2008
　　　第14屆東方風雲榜頒亞洲華語五強--蔡鍵雅（新加坡） 中華音樂人交流協會2006年度十大單曲-深信不疑